[audio http://zzavettoni.files.wordpress.com/2009/10/01-out-of-the-blue.mp3|artists=Julian Casablancas|titles=Out of the Blue]Opinioni che contano poco, quelle scaturite dal primo ascolto di un disco. Con la promessa di tornarci su se l’album vale la pena di un secondo, terzo, cinquantesimo giro. Apre i giochi “Phrazes for the Young”, primo esperimento solista della voce degli Strokes, Julian Casblancas.

Out of the Blue: il solito giro di chitarra perfettamente Strokes, inzuppato di batteria elettronica e con Casablancas pronto a far quel che sa fare: voce dal tono basso e ritmo da chiacchiericcio (à la Strokes, ancora) durante le strofe, per poi lamentarsi scazzosamente durante il ritornello. Non c’è un singolo motivo per cui “Out of the Blue” non dovrebbe comparire in un disco del gruppo di New York. Tralasciando forse la sola base ritmica plasticosa che abbandona del tutto quel minimo accenno di rockettino puro che si bullavano di avere gli Strokes almeno nei primi due album. Non male, stordente e illuminante come un’aranciata amara.
Left & Right in the Dark: l’inizio di una strepitosa sigla da cartone animato dei bei tempi, ma senza gli Oliver Onions. Il sintetizzatore o un suo amico vicino inizia fin da subito a emulare un battito di mani, perfetto per l’andatura della voce e per il ritmo “caruccetto” del pezzo. Ritornello pop e furbissimo, gioia di vivere controllata e un’altra cascata di batteria elettronica, a tratti vagamente insopportabile. Forse, però, è talmente kitsch che diventa già una bella canzone. Pure dando per accettabili i finti sospiri campionati.

11th Dimension: è il primo singolo, già fortissimamente in giro sulle vario radio Deejay. Dimostrazione prima e ultima che il Julian ha capito tutto. Ha visto che il riciccio della roba più pacchettona anni ’80 va forte, soprattutto se ci innesti sopra un po’ di pseudo-chitarra e la sua voce da perenne “madonna che vita di merda, fortuna che sono ricco da far schifo”. Qui si vive tutto sull’arrangiamento, che o scatena attacchi di epilessia o piace piace piace. Il ritornello ha innegabilmente un bel tiro. Insomma, la canzone che da snob ti piacerebbe trovare insopportabile, ma non è facile. I Righeira se fossero cresciuti nella Grande Mela.
Chords of the Apoclaypse: partiamo forte qui, almeno col titolo. Perché dopo venti secondi pare di sentire una cosa a mezza strada tra il vecchio rock anni ’60, perlomeno come andamentolento. Piacioneria a livelli massimi, probabile anche un’ancheggio stile Elvis. E’ uno di quei pezzi in cui Casablancas crede di poter fare, con la voce, più di quanto non possa fare: perché appena inizia a tirare un po’ le parole, rischia seriamente di crollare nell’inascoltabile. Che è un po’ il problema del terzo degli Strokes, ma ora non c’entra. C’è una valanga di robetta messa in giro alla rinfusa in “Chords of the Apocalypse”, tra chitarre campionate e chitarre di legno e metallo, tra il giro di basso e la tastierina. Fondamentalmente ignobile.
Ludlow St.: un altro pezzo “che era un po’ quello che ascoltavano i miei quando ero piccolo”. Tipo che in un mondo differente, “Ludlow St.” potrebbe essere una canzone dei Beatles. Pardon, ispirata alla produzione dei Beatles. Troppo strascicata anche questa. Ci sono delle volte in cui l’effetto “sto cantando mentre mi trascinano legato al paraurti di un camion e non è così male”, spacca anche po’ le palle. E’ quando il ritmo scende. E qui il ritmo scende, provando una ballata da amaca e Sex on the Beach (niente di più). Però manca davvero di mordente, giusto per dire che è noiosa nonostante il tocco di… banjo? Sì, dev’essere un banjo. E no, non è sufficiente a rendere “Ludlow St.” un pezzo bluegrass.
River of Brakelights: torna a esserci del movimento, grazieaddio! Tanta roba ammassata nelle strofe e un ritornello-mantra in cui l’ispirazione arriva diretta dalle cose un po’ meno riuscite di “Hail to the Thief” (Radiohead). Ma almeno qui c’è un po’ di “tiro”, anche se la batteria rimane perennemente inascoltabile. Fortuna che gli effettini elettronici simil-Space Invaders (ma molto alla lontana) arricchiscono con un po’ di sana stupidità il tutto. Perché in generale non pare nemmeno questa una roba troppo riuscita o sensata. Qui si naviga davvero a vista e con gli occhiali da sole (di notte). Ma poi: 5 minuti. 5 minuti! Prossima, grazie.
Glass: torna il battimani, torna (se n’era mai andato?) il lamento scriccioloso alla luna e alle ragazze, ma qui sembra almeno di trovarsi in zona “Room on Fire” (The Strokes). Un po’ di atmosfera, suoni meno accatastati, insomma meno confusione di tanti pezzi precedenti, quasi si salva. Il problema è che dopo trenta secondi sai di averla già sentita sedici altre volte con altri nomi, dallo stesso interprete.
Tourist: oh, un pezzo di chitarra differente dal solito. Quando si inserisce la tastierina è subito “Bomber” con Bud Spencer e Jerry Calà, quindi ancora gli Oliver Onions di cui sopra. Come già in “Glass” qui il Julian mette un po’ meno strati, mantiene un ritmo quasi costante ma più interessante della media delle altre canzoni. Semplice e con un sottostrato di semi allegrezza, si chiude come si è aperto (“Out of the Blue”).